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也许再拿Radiohead网络发行《In Rainbow》的举动说事实在显得罗嗦了，艺人与唱片公司解约或是网络发行作品都要跟Radiohead扯上点关系，就像是Radiohead教唆一般，Radiohead也渐渐成了网络与传统唱片工业对抗的代名词，而在这场对抗中，显然是传统唱片做出了妥协，全球几大唱片公司都纷纷开辟自己的网上业务。事实就是这样，Radiohead和《In Rainbow》成了如今唱片工业唯一的话题，谈Radiohead必谈“唱片工业革命”；谈“革命”必谈《In Rainbow》。《In Rainbow》后遗症仍在继续，自《In Rainbows》开了先河之后已经有大大小小多支乐队和艺人，宣布或者已经通过网络发行作品，这次轮到了另一支绝对的大牌乐队，“九寸钉”（Nine Inch Nails）。
有意思的是，虽然本质上都是通过网络发行自己的最新专辑，但是“九寸钉”的主唱Trent Reznor却对Radiohead之前的做法抱有微词，称Radiohead网络发行专辑《In Rainbows 》，为歌迷提供低品质歌曲下载的做法很不地道。Trent Reznor对于Radiohead让歌迷自行来定专辑价格的做法很感兴趣，但是，对于其提供的160 KBS的歌曲下载却很是不满，直言Radiohead其实是在引诱歌迷花钱买跟MySpace上播放的Mp3一样质量的歌曲。这样做也无可厚非，但是这种做法远远还达不到‘革命’的程度，因此他们是被高估了，提供如此低品质的下载，而且还不包括专辑内页、封面等，这样太不地道了。挑完Radiohead的毛病，Trent Reznor又接着夸奖自己的全面之处， “九寸钉”通过网络发行乐队的新作《Ghosts I-IV》，乐队向歌迷提供了这张纯乐器的作品的多种购买方式，从免费下载到价值300美元的限量套盒装，还有黑胶唱片，一应俱全，而且与 Radiohead限时提供下载不同的是，《Ghosts I-IV》将永久提供网络下载。
其实“九寸钉”如今能安心地离开场牌，通过乐队的网站完全独立发行专辑是要感谢Radiohead的，如果不是后者之前如此反常态地举措，是不会有后来的跟随者的，大家基本都是看着《In Rainbow》发行后不错的反响才敢放开手脚效仿的。
回到音乐上，《Ghosts I – IV》是一张纯乐器专辑，这已经足够让人惊讶，而作品“极简”的风格更是有与工业金属断交的意思，但是只要聆听会发现其中的作品其实与乐队的前作《Year Zero》有相通之处，完全可以将《Ghosts I – IV》看成是一张慢板的、去掉人声的《Year Zero》。专辑中大部分的作品都是由Trent Reznor 自行完成，另外还有几位艺人的帮助，专辑中的作品风格鲜明，电子的节奏、钢琴、工业噪音，或是几种风格的混合；除了不同风格的混搭，Trent Reznor 还展示了自己编曲方面的才能，从对钢琴、管弦乐，还有班卓琴在作品中的运用就可见其用心的细致。由于是纯乐器的作品，因此几乎所有歌曲都带着电影配乐的味道，而且为了让自己的作品受到歌迷们的关注，Trent Reznor宣称愿意歌迷们来为自己的作品混音，甚至在专辑中特意提供了部分声音片段，“九寸钉”想得到歌迷青睐的热切愿望由此也可见一斑。“九寸钉”用36首纯乐器作品来演义自己的变化，从结果看来这种变化至少给了歌迷另一种观察乐队的视角，也许这会是张并没有太多影响力的专辑，但就与之前Beastie boys的纯乐器作品一样，“九寸钉”要做的就是换个口味实验。 “九寸钉”此番的作品多是以实验为主，Shoegaze、Synth-pop、、氛围、钢琴独奏等都尝了个遍，后半部分还保存了少有的工业味道的作品，但整体已经打破了乐队以往的形象，专辑前半部分的“极简”作品一时间让人还摸不着头脑，后半部分才又重回工业金属的暗潮，也只有在这些作品中，才能找到真正属于“九寸钉”的音乐。
与《In Rainbow》一样，《Ghosts I – IV》是一张无法单单以音乐本身来评价的专辑，各种音乐以外的附加意义甚至已经超过了音乐本身。从效果上来看，两者也都达到了乐队预期的效果，《Ghosts I – IV》发行后的一周内就已经有了16万的入帐，由此看来，一切为歌迷着想的举措都会得到关注。即使对Radiohead的做法不满，“九寸钉”如今和Radiohead已经是同一阵营的，这个队伍继续发展下去，受益最大的当然会是歌迷。可以说，唱片工业“歌迷（顾客）主体”的时代已经到来了。文/英伦猫
